El camino de Álvaro “Conejo” Arce en la música es un testimonio vivo de cómo el arte puede trascender barreras temporales y culturales. Reconocido en la escena musical boliviana y sudamericana por su versatilidad e innovación, su proyecto más exitoso, RaBeat, ha revolucionado la música local, con una propuesta fresca y original.

Desde su debut profesional, hace casi 30 años, Arce ha dejado una huella significativa en la escena musical nacional e internacional, fusionando sonidos electrónicos con influencias de géneros como el rock, hip hop y música experimental y ahora se apresta a inspirar a una nueva generación de jóvenes disruptivos en el TDEx Unifranz 2024, organizado por la Universidad Franz Tamayo, que se realizará en La Paz el próximo jueves 28 de noviembre.

“Antes que músico, siempre me he considerado un melómano. Escucho mucha música y tengo influencias de diversos géneros, desde el jazz y la música negra hasta el rock. Con el tiempo, también he incursionado en la música electrónica y actualmente me he acercado al folklore. Mi discoteca refleja esta diversidad, y creo que tener un amplio abanico de posibilidades sonoras es clave para componer”, expresa.

RaBeat se caracteriza por su capacidad para experimentar con diferentes estilos y técnicas, creando una discografía rica y diversa que ha evolucionado a lo largo de los años. Su trabajo ha sido aclamado por su creatividad y profesionalismo, y ha colaborado con numerosos artistas nacionales e internacionales.

Con más de 15 años de trayectoria, RaBeat ha sido un impulsor clave del género electrónico en Bolivia, promoviendo la música electrónica y ayudando a establecer una comunidad vibrante y activa. Su más reciente álbum, "Panacea", grabado y producido a distancia durante la pandemia, es un testimonio de su compromiso con la innovación y la excelencia musical.

Álvaro “Conejo” Arce es sin duda un referente en la música electrónica boliviana, cuya pasión y dedicación continúan inspirando a nuevas generaciones de músicos y aficionados.

Fusión de estilos

La influencia de los sonidos andinos y la música autóctona de Bolivia está profundamente arraigada en la identidad musical de Álvaro Arce. Su enfoque creativo busca dar voz a las melodías e instrumentos ancestrales. Estos sonidos, cuando encuentran su contraparte en las texturas electrónicas y sintetizadores de última generación, dan lugar a una música cargada de historia y, al mismo tiempo, innovadora.

“Esta es la esencia de Radio Cutipa, mi más nuevo proyecto, en él exploramos la integración de sonoridades y ritmos bolivianos con elementos electrónicos”, revela.

En enero de 2024, Radio Cutipa lanzó un álbum en formato vinilo, presentado en varios espacios culturales de Bolivia y en el mercado de música NOA en Argentina.

El músico indica que esta fusión de elementos tradicionales y modernos refleja su constante búsqueda de innovación y su capacidad para adaptarse a nuevas tendencias musicales.

“Es crucial hacer cosas vanguardistas, pensar siempre en el futuro y no aferrarse a un hit o estilo del pasado. La clave es siempre renovarse y adaptarse a los nuevos tiempos”.

Reinventarse para mantenerse vigente

“Hablar yo mismo de mis logros sería autovalidarme y no quisiera hacer eso. Podría decir en todo caso que mi mayor satisfacción es vivir por y para la música casi 30 años de manera profesional. Que mi pasión haya sido mi camino de vida. ¿Qué aprendí de todos estos años? Que la música te hace mejor, te hace más sensible”, indica el músico.

Arce ha incursionado en diversos estilos, pero siempre se ha mantenido en movimiento, yendo de un estilo a otro, mostrando su versatilidad como músico y productor.

“Mi carrera musical profesional inicia en 1995 en Llegas, junto a Rodrigo “Grillo” Villegas, grabando tres discos y realizando varias giras hasta el año 2001, y compartiendo escenario con grandes músicos nacionales e internacionales, entre ellos Luis Alberto Spinetta en el Festival de la Cultura de Sucre”.

En 1998, formó parte de la banda de Hip Hop Escama Do Fish, con la cual grabó un álbum de culto para el rap boliviano, editado por Discolandia en 1999.

En 2014 y 2019, Ra Beat colaboró con la Orquesta Sinfónica Nacional, presentando versiones sinfónicas de sus canciones, lo que representó uno de los momentos cumbre de su carrera.

Álvaro también ha desarrollado una exitosa carrera como DJ, mezclando música electrónica con ritmos orgánicos. Sus sets se caracterizan por una arquitectura sonora que explora la vanguardia y bases con mucho groove (sensación) utilizando sintetizadores análogos y pureza en el estilo electrónico. Ha tocado en los principales clubes y festivales electrónicos de Bolivia y ha trabajado con numerosas marcas reconocidas nacional e internacionalmente.

De 2009 a 2014, fue miembro fundador de la banda Krauss, junto a Christian Krauss y Alex Zapata. Con esta agrupación, realizó giras nacionales e internacionales y teloneó para Fito Páez en el Teatro al Aire Libre de La Paz. Esta experiencia le permitió expandir sus horizontes musicales y consolidar su carrera tanto a nivel nacional como internacional.

Seguir creando

La carrera de Arce es también un reflejo de la constante reinvención. “La clave es no repetirse, crecer , evolucionar y siempre buscar la vanguardia”, menciona Álvaro, quien ha hecho de esta filosofía una práctica cotidiana. En un entorno donde las tendencias evolucionan rápidamente, su dedicación a la experimentación y al aprendizaje lo han mantenido vigente.

Para Álvaro Arce, la música es más que una profesión; es una forma de vida que requiere compromiso y pasión. Su mensaje para los jóvenes artistas es claro: “Atrévete a hacer lo que te gusta, es importante creértela, creer en tus sueños, porque es lo que harás toda tu vida”. El arte de Arce se basa en la constancia, en el amor por aprender y en la apertura para aceptar nuevos desafíos. Esta mentalidad no solo ha sido clave para su éxito, sino que también es un mensaje alentador para quienes buscan construir una carrera en el mundo del arte.

Con casi tres décadas en la música, Arce sigue siendo un artista en constante crecimiento. Su visión para el futuro es continuar explorando el vasto campo de posibilidades que ofrece la fusión entre lo ancestral y lo digital. Su reciente publicación en vinilo (primer álbum de Radio Cutipa) reafirma su compromiso con la música como un arte que, aunque se transforma, mantiene un vínculo con el pasado.

En un mundo donde lo efímero parece predominar, Álvaro Arce demuestra que lo auténtico y lo profundo siempre encuentran una forma de perdurar. Su vida y obra son un ejemplo de cómo la dedicación y la pasión pueden transformar el arte en un legado vivo, que resuena en la memoria colectiva y sigue inspirando a futuras generaciones.

Junto al fotógrafo Tony Suárez, la diseñadora y gestora cultural Susana Machicao, la experta en robótica Grecia Bello y el corresponsal de guerra Milan M.A. González, Álvaro Arce será speaker del TDEx 2024,  que se realizará este jueves 29 de noviembre. El evento ha sido calificado por el vicerrector de Unifranz La Paz, Pedro Sáenz, como una oportunidad para ver nuevas formas de pensar y crear.

“No solo es un espacio para escuchar, es una invitación para hacer una pausa, reflexionar, conectar y actuar. Es un espacio, para todos aquellos que quieren descubrir nuevas formas de pensar, nuevas formas de hacer las cosas y para quienes desean poner en práctica esas ideas y esos pensamientos que tienen”, expresa la autoridad universitaria.

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